Markus Will

Querida comunidad cantata,

Hoy nos encontramos en realidad en un lugar de culto equivocado, ya que «mi» cantata «Vereinigte Zwietracht der wechselnden Saiten» es una de las pocas cantatas laicas de Bach, que compuso en 1726 como encargo para el nombramiento de Gottlieb Kortte como catedrático de Derecho Romano en la Universidad de Leipzig. Bach tenía un gran número de hijos seculares y dependía de este tipo de encargos remunerados adicionalmente.

En un momento u otro, Bach no compuso realmente, sino que copió y tomó prestado de su primer Concierto de Brandemburgo para la Cantata 207. Una forma primitiva de copiar y pegar, que probablemente hoy sería algo para los cazadores de plagios. Sin embargo, creo que hay algo de cierto en el hecho de que los musicólogos llamen «técnicas de parodia» a este don especial de los compositores: también suena más cómico -en el sentido de parodia- que hablar de reescribir una partitura.

En primer lugar, el lenguaje: en una reseña de las cantatas profanas de Bach en el FAZ en 1997, se decía: «A la vista de este arte mundano de formulación (por parte de los autores del manual), uno casi lamenta que … la profanidad de las cantatas profanas no se haya capitalizado aún más lingüísticamente».

Como no soy musicólogo, sino economista, basaré mi reflexión al menos en un intento de «capacidad de formulación», porque el lenguaje de esta cantata realmente lo tiene todo. Desgraciadamente, no se conoce claramente al libretista, lo que es lamentable a la vista de este poderoso texto. Volveré sobre ello.

Cuando se me pidió que escribiera la reflexión de hoy, se me dijo que este texto era un elogio por excelencia, algo que ocurre más a menudo en el mundo de la empresa, en el que me muevo, y que por tanto era idóneo para asumir la reflexión de hoy. Puede que sea cierto, pero no es tan sencillo, porque rara vez se elogia lingüística y musicalmente a los líderes empresariales.

Cabe señalar en este punto que estoy utilizando deliberadamente sólo la forma masculina de acuerdo con el género, ya que las mujeres siguen siendo menos comunes en la élite empresarial y -al menos las que yo conozco- son más inmunes a la adulación que los hombres. Las mujeres en la cima del mundo empresarial son mucho menos vanidosas que los hombres. Y la vanidad es el caldo de cultivo en el que puede florecer la adulación.

Pocas veces me he preparado para veinte minutos más, pero también pocas veces he disfrutado más, sobre todo cuando se trata de reflexionar conjuntamente sobre el lenguaje y la música. Como ya he dicho, no soy musicólogo, pero cuando escuché la música, la diligencia descrita me llegó con la ligereza del tenor y el honor conseguido más bien con la opresión del bajo. ¿Acaso el trabajo se hizo con más facilidad de lo que el honor de lo conseguido pesa sobre lo alabado?

¿Era Kortte uno de esos altos vuelos a los que todo les resulta tan fácil? ¿Una especie de Sergio Ermotti, por ejemplo, al que todo le resulta tan fácil? Incluso todo un banco que en su día fundó Alfred Escher y financió túneles enteros a través de los Alpes a un precio ridículamente bajo. ¿Estaría por tanto justificado – un experimento mental – dedicar una cantata a alguien como Ermotti cuando un día abandone con honor uno de los cargos más importantes de la Confederación Helvética y de la industria financiera?

¿O sería más bien una moderna cantata en vídeo de Tiktok, interpretada por la mundial Taylor Swift en un dúo helvético con Nemo? ¿Qué tipo de código de alabanza saldría de ahí? ¿Qué tipo de producción lista para Insta o Youtube? Las cantatas, por su brevedad y sabor, son perfectas para las redes sociales rápidas. El libretista de Swiss Business Class, Martin Suter, estaría sin duda disponible como letrista. ¡Qué parodia del patio de armas sería!

Tras esta digresión económica, volvamos a la verdadera cantata profana de Bach:

Acabamos de escuchar el final con innumerables «Kortte lebe, Kortte blühe». No sé a ustedes, pero el estribillo inicial realmente da ganas de alabar, mientras que este estribillo final está tan lleno de alabanzas que casi duelen: exageradas, inapropiadas, incluso congraciadas, sopladas por trompetas.

¡Simplemente chapucero! ¡Nada de esto es realmente tranquilo! Las trompetas son estupendas para cualquier tipo de alabanza. Los coros enmarcan un himno por excelencia en dos partes:

• En primer lugar, una especie de tratado general sobre el honor, la felicidad, la gratitud y, sobre todo, la diligencia del trabajo duro y el estudio intensivo, que se alaban mucho y en exceso.
• Y luego, en la segunda parte, el traslado especial a Kortte, el nuevo profesor, con la conclusión que acabamos de oír: «¡Que viva Kortte, que florezca Kortte!«.

El primer recitativo bajo (4) comienza con una declaración general: «Mi laurel adornará a partir de ahora sólo aquellas coronas/en las que se pueda sentir una sangre siempre excitante/un corazón impertérrito y un coraje impertérrito/para todo trabajo». El aria de contralto agradecida (7) comienza con: «Graba este recuerdo/En el mármol más duro», antes de dirigirse al propio Kortte.

El estribillo final termina con: «Aquel a quien mi laurel sostiene/El que se sienta en mi pecho/El que a través de mí se eleva siempre más alto/El que inclina los corazones hacia Sí/El que debe permanecer honrado en bendición durante incontables años/Y ciertamente las multitudes envidiosas/Pero no los enemigos ven», después de que todas las voces solistas alaben a la «nunca suficientemente alabada Kortte» en el segundo recitativo (8).

Esto es alabanza en su máxima expresión. Gran Dios, ¿no te estamos alabando, te preguntarás en un entorno sagrado? Pero, como ya he dicho, es una cantata profana.

Para comprender el alcance de la alabanza, debemos fijarnos por un momento en la morfología de la alabanza y su odio: Al igual que el amor y el odio, al igual que la vida y la muerte y otros pares conceptuales lingüísticos, la alabanza también tiene su antagonista: la culpa. ¡Alabanza y culpa! Preferimos amar, vivir, alabar y, sobre todo, ser alabados que odiar, morir, culpar o ser culpados.

Pero a diferencia de muchos antagonistas lingüísticos -como la prueba de amor y la diatriba de odio, la actitud ante la vida y el miedo a la muerte- existen sustantivos compuestos para la alabanza, pero no para la censura. La censura es básicamente un solitario. Incluso me atrevería a decir que el elogio tiene que hacer el trabajo de la censura: precisamente cuando el elogio es excesivo.

Luego tiene algo de reprimenda señalando con el dedo. Entonces hemos llegado al núcleo de la adulación: la alabanza exagerada, vergonzosa, insoportable y constantemente repetida, como en nuestra cantata. A menudo, la adulación es en realidad una «adulación de la culpa» oculta.

Sólo, damas y caballeros:

Analizado desde la perspectiva de la ciencia de la comunicación, el elogio depende de si se es el emisor, el destinatario o la audiencia. Se trata de distintos grupos de interés.

Si lo haces bien, si lo haces con la suficiente sutileza, entonces la persona que recibe el elogio no lo verá como exagerado, sino como apropiado y merecido. Las potentes trompetas del elogio llegan entonces a los oídos del receptor como dulces y halagadoras notas de flauta, a las que tiene derecho desde su punto de vista.

En cambio, el emisor, el redactor publicitario, tiene dos opciones:

• O bien puede colocar su crítica, su reprimenda, bien empaquetada en guirnaldas lingüísticas y transmitir así su opinión al público entre líneas y tonos.
• O realmente se lo cree todo y se ofrece: «Sí, sí, nobles amigos, ved cómo estoy conectado con Kortten». Si tienes amigos así, ya no necesitas enemigos.

Esta mezcla de alabanza merecida o envenenada, de autoelogio exagerado, de adulación creída o crítica y, por tanto, de censura real puede observarse en varias ocasiones cuando uno se encuentra en las ferias de la vanidad.

Sólo el locutor conoce la mezcla, la receta del elogio. El público decide su sabor. Aquí es donde el menú del elogio viaja del oído al cerebro. El público es el verdadero destinatario del elogio. Casi se podría decir: ¡la persona elogiada no es realmente necesaria!

Marshall McLuhan, el gran científico canadiense de la comunicación, lo llamó «el medio es el mensaje». La persona elogiada se convierte en el medio, hoy a menudo el medio social.

Incluso en este lado de las redes sociales, aconsejo a cada galardonado que, o bien se resista a la adulación en forma de biografías por encargo, publicaciones conmemorativas, discursos de aceptación, fiestas de despedida u otras plataformas para la vanidad personal, o bien incorpore auténticos mecanismos de corrección social. Esto, a su vez, requiere grandeza humana y una cosa por encima de todo: ¡carecer de vanidad!

En lo que se refiere a la cuestión de la vanidad, por fin hemos llegado al mundo de los negocios. Por desgracia, mi código de honor me prohíbe citar ejemplos de mi actividad profesional, pero los maestros de la creación en particular no suelen ser inmunes a reconocer la altanería en los elogios. Oyen los elogios, ¡pero no reconocen las patrañas!

Hay una razón para ello: en el fondo, los hombres en la cima suelen estar solos, no tienen con quién reflexionar y no suelen autorreflexionar sui generis precisamente por su fuerza de liderazgo, que les ha convertido en jefes. Esto no debe entenderse como una crítica, sino simplemente como una observación mía basada en años de experiencia.

Ahora casi todos los «business cortège» discreparán conmigo y me dirán que tienen viejos, auténticos y verdaderos amigos que les dirán lo que piensan «dütsch und dütlich». En la excursión anual, la sauna semanal, el club de oficiales, el cigar lounge o el fin de semana de esquí sin mujeres.

Puede que incluso sea cierto, pero la mayoría de los viejos, genuinos y verdaderos amigos ni siquiera saben cómo funciona el gran amigo como Jefe Ejecutivo en su entorno laboral porque proceden de su entorno privado. Sólo conocen al amigo privado y no al jefe profesional, cuyo gran trabajo conocen por los medios de comunicación.

No me malinterpreten: he conocido a muchos «grandes» con los pies en la tierra -a través de familiares, amigos y colegas-, pero no hay cantatas panegiristas ni cuentas de LinkedIn, Instagram o Tiktok alimentadas por influencers corporativos y sus creadores de contenidos.

Me gustaría centrarme explícitamente en las redes sociales porque cada vez son más importantes para la sociedad y sin duda tienen potencial para la interacción social.

Las cuentas de LinkedIn&Co son los verdaderos panegiristas del mundo laboral digital moderno. En este mundo apenas hay derrotas, sólo victorias. Y si ha habido una derrota, se vuelve a convertir en victoria. Son divertidas paráfrasis, parodias.

Aquí ha surgido una nueva forma de «libtards» digitales, que desarrollan estrategias de personal o people branding para el llamado posicionamiento CEO a cambio de dinero – y por lo tanto están a la venta y son dependientes. El contenido rara vez es creativo, pero a menudo es muy primitivo.

Aquí vemos a viejos blancos con zapatillas aún más blancas y camisetas blancas ajustadas con los pantalones de sus hijos dando discursos en el escenario, aplaudidos por jóvenes empleados, personas en una relación de dependencia, lo que se llama un bonito contrato de trabajo.

La exageración máxima es la herramienta de trabajo de los influencers, que, para más inri, todos se atribuyen sus coronas digitales y se dejan adornar por Likes & Co. Y eso es lo peor: el apuntador quiere salir de la escenografía y subir al escenario.

En los medios sociales existe el peligro de alabarse mutua y exageradamente sin exponerse a un discurso socialmente crítico. Los medios sociales no son verdaderos medios de comunicación y los influencers no son verdaderos periodistas.

Los medios de comunicación critican de forma constructiva, las redes sociales estilizan de forma obsesiva y, como puede verse muy claramente en la actualidad en Estados Unidos, les gusta tuitear una «X» por una «U». Acechan peligros para nuestras democracias y valores.

Por último, volvamos a Bach y al «arte mundano de la formulación» de nuestro libretista y, por tanto, al texto, la música y la imagen en movimiento. Como decía al principio, se desconoce el libretista, pero se cree que fue Heinrich Gottlieb Schellhafer -alumno de Kortte-.

Esto me anima a crear mi propia parodia final, todo en subjuntivo:

Me lo imagino, de forma puramente ficticia, en la actual generación de estudiantes de ChatGPT copy&paste. Los estudiantes habrían recibido el encargo de la nueva directora de educación de St. Gallen, Bettina Surber -siguiendo el consejo del influencer cantonal para una nueva idea guay de comunicación de lugares- de escribir un texto sobre el nombramiento de un nuevo profesor de HSG. Naturalmente, se pediría a Rudolf Lutz que reescribiera la cantata y la explicara a través de su «Lutzograma».

La cantata bajo el hashtag «Hatate» se estrenaría en la trascendental plaza de la HSG, ese sagrado templo académico y nuevo mercado de vanidades de la Suiza oriental. Y sí, en los tejados de la azotea del Rosenberg habría espacio suficiente para tambores y trompetas que podrían oírse hasta la catedral de la ciudad de abajo, todo ello retransmitido al mundo a través de las redes sociales. ¡Qué parodia!

Por desgracia, las redes sociales, con sus vídeos cortos tipo cantata, son el futuro de la adulación digital, la caja de herramientas de la parodia digital. Debemos tener cuidado. La inteligencia artificial no nos ayudaría aquí, porque sólo podría plagiar, parodiar y copiar, pero nunca concebir o componer algo nuevo.

Esa es la gran diferencia con Bach, quien -como en esta cantata 207- de vez en cuando hacía uso de su gran inteligencia humana en obras anteriores y reescribía algo. Perdonemos al gran compositor por ello y atribuyámoslo a su pronunciado don natural para componer gran música.